Mark Wahlberg será Max Payne

Tenía que pasar, lo rumores eran cada vez mayores y tarde o temprano tenía que pasar… y así ha pasado. La propia 20th Century Fox ha confirmado que llevará a cabo la película basada en el videojuego Max Payne, y de paso han aprovechado para anunciar quién quieren que sea el apuesto protagonista (redoble de tambores)… ¡El afortunado es Mark Wahlberg!Para el que no lo sepa, Max Payne es un videojuego de acción en tercera persona desarrollado por la compañía finlandesa Remedy Entertainment. Su creador es el actor y guionista finés Sam Lake. El rodaje comenzará a principios del próximo año y John Moore (Tras la línea enemiga) será el director.

Esperaremos a ver si finalmente Wahlberg acepta esta nueva apuesta, aunque para mi gusto sería bajar el listón que tan alto ha conseguido poner con sus últimas interpretaciones. Pero bueno, está claro que en Hollywood los actores también tienen que asegurarse la comida de cuando en cuando.

Interesante poster de ‘Walk Hard’ para ser considerado para el Oscar

Con esta imagen el productor Judd Apatow ha puesto a consideración para los premios Oscar su película ‘Walk Hard: The Dewey Cox Story‘ dirigida por Jake Kasdan, una parodia a los numerosos biopics que hemos visto ultimamente.

La gran pregunta es si esto es una broma o no ya que una película de este tipo difícilmente llega a ser nominada pero se rumora que quieren probar suerte en categorías como música, guión y comedia.

Este poster es a la vez una parodia del anuncio real que Johnny Cash realizó para “agradecer” a las gente de Nashville por su apoyo el cual pueden ver a continuación.

Peliculón a la vista.

Mientras resuelven sus propios conflictos, Pacino y De Niro tendrán que unirse (y no pegarse tiros como en Heat, de Michael Mann) para dar caza a un asesino en serie.
La película la dirige John Avnet (Tomates Verdes Fritos) y acompañan a estos dos grandes otros un poquito menos conocidos como Donnie Wahlberg y 50 Cent (ejem).Y como ya sabréis, en noviembre tendremos otra cinta de Avnet en nuestras carteleras, 88 Minutos.
Fuente: cinempatia.com

Estrenos nacionales, de la literatura a la pantalla grande(Estrenos 8/11)

Se trata del filme dramático "El pasado", basada en una novela de Alan Pauls, y del de animación "Martín Fierro, la película", que lleva el gran poema nacional al cine. La lista de las otras novedades.

El filme dramático "El pasado", de Héctor Babenco, y la de animación "Martín Fierro, la película", son las dos novedades argentinas que se conocerán este jueves en las salas de cine locales.

También se entrenarán "Acorralados", un thriller en el que Pierce Brosnan hace de malo, y "Halloween, el comienzo", una versión con novedades del clásico que John Carpenter urdió hace dos décadas.

La lista sigue con "La mujer de mis pesadillas", con Ben Stiller al mejor estilo de los Farrelly, y la largamente postergada "Be with Me", sobre un hecho real que da motivo a varios conflictos humanos.

EL PASADO

Filmada por el director argentino de "El beso de la mujer araña", Héctor Babenco, tiene su base en una novela de Alan Pauls y trata sobre un hombre (Gael García Bernal) que rompe con una mujer luego de 13 años y es acosado por ella.

(Argentina/ Brasil, 2007) Dirección: Hector Babenco - Guión: Hector Babenco y Marta Goes sobre novela de Alan Pauls - Elenco: Gael García Bernal, Analía Couceyro, Mariana Anghileri, Mimí Ardú, Claudio Tolcachir, Marta Lubos - Idioma: castellano - Distribuye Fox - Mayores de 16 años - Duración: 111’.

MARTIN FIERRO, LA PELICULA

Es otro intento de trasladar a la pantalla el gran poema nacional, ahora en dibujos animados que tienen como handicap el estilo inconfundible del recoredado Roberto Fontanarrosa. Para chicos y también para los que deseen incursionar en los orígenes de nuestra historia.

(Argentina, 2007) Dirección: Liliana Romero y Norman Ruiz - Guión: Horacio Grinberg y Roberto Fontanarrosa sobre el poema "Martín Fierro", de José Hernández - Género: animación - Voces: Daniel Fanego, Héctor Calori, Juan Carlos Gené, Claudio Gallardou, Claudio Rissi, Roly Serrano - Idioma: castellano - Distribuye Primer Plano - ATP - Duración: 88’.

ACORRALADOS

Es un thriller de entretenimiento sobre una pareja encantada con su bonita casa, su juguetona hija y su buen pasar general, hasta que durante un día de fiesta descubre que la niña ha sido secuestrada. Un individuo aparentemente loco intenta quedarse con lo que más quieren: esa felicidad aparente que ahora decae.

(Canadá/ Gran Bretaña, 2007) Título original: Butterfly on a Wheel - Dirección: Mike Barker - Guión: William Morrissey - Elenco: Pierce Brosnan, Maria Bello, Gerard Butler, Claudette Mink, Chris Astoyan - Idioma: inglés - Formato scope - Distribuye
Distribution - Mayores de 16 años - Duración: 94’.

HALLOWEEN, EL COMIENZO

Es la "remake" de aquel filme iniciático de John Carpenter sobre un asesino serial con tintes psicoanalíticos de infancia desgraciada y presente humillante. Ahora con notorios efectos digitales para estar a la altura del Hollywood actual.

(Estados Unidos, 2007) Título original: Halloween - Dirección: Rob Zombie - Guión: Rob Zombie sobre el original de John Carpenter y Debra Hill (1978) - Elenco: Tyler Mane, Malcolm McDowell, Brad Dourif, Sheri Moon Zombie, William Forsythe, Richard Lynch - Idioma: inglés - Formato scope - Distribuye Alfa - Mayores de 16 años, con reservas - Duración: 110’.

LA MUJER DE MIS PESADILLAS

Comedia al estilo de los hermanos Farrely -"Loco por Mary", "Ciego de amor"- busca por todos los medios la risa y tiene su origen en "Un cambio de planes", de Elaine May, filmada en la época de esplendor del talento del guionista Neil Simon.

(Estados Unidos, 2007) Título original: The Heartbreak Kid - Dirección: Bobby Farrelly y Peter Farrelly - Guión: Scot Armstrong, Leslie Dixon, Bobby Farrelly, Peter Farrelly y Kevin Barnett sobre el cuento corto "A Change of Plan", a su vez basado sobre la obra teatral de Neil Simon (1972) - Elenco: Ben Stiller, Michelle Monaghan, Jerry Stiller, Malin Akerman, Carlos Mencia - Idioma: inglés - Formato scope - Distribuye UIP - Mayores de 16 años - Duración: 115’.

BE WITH ME

Sobre el caso real de una chica que a los 14 años quedó ciega y sorda (Theresa Chan), opone su lucha para recuperar a su manera el coraje, la superación y la alegría con otras historias sentimentales de gente común que busca el amor y la dicha.

(Singapur, 2005) Título original: Be with Me - Dirección: Eric Khoo - Guión: Eric Khoo y Kim Hoh Wong inspirado en la historia de Theresa Chan - Elenco: Ng Sway Ah, Sanwan Bin Rais, Theresa Poh Lin Chan, John Choong, Elizabeth Choy, Leong Kooi Eng - Idiomas: cantonés, inglés, chino y mandarín - Distribuye 791 Cine - Mayores de 13 años con reservas - Duración: 90’.

Trailer de ‘The Mist’ exclusivo para la web

Ha aparecido en exclusiva un nuevo trailer de ‘The Mist‘, película basada en la novela de Stephen King del mismo nombre y que cuya adaptación cinematográfica es dirigida por Frank Darabont (’The Shawshank Redemption’ y ‘The Green Mile’) quien nos mostrará como un pueblo es invadido por una extraña niebla la cual trae consigo extrañas criaturas sedientas de sangre y grupos de personas invadidas por el pánico.

Realmente se ve muy buena y da mucha confianza tener a Darabont detrás de la cámara ya que en las otras dos adaptaciones de novelas de King no ha fallado.
Fuente: cinerama.ec

EL Trailer de “The Mist

Llega a la pantalla grande el Martín Fierro de Fontanarrosa

El dibujante y escritor rosarino Roberto Fontanarrosa fue el autor de los diseños y el guión que le dan vida a una versión animada del Martín Fierro, el célebre poema de José Hernández, que se estrenará este jueves en todo el país con dirección de Norman Ruiz y Liliana Romero y la voz de Daniel Fanego.

Autores del largo de animación "El color de los sentidos" -basado en la obra de los pintores argentinos Antonio Berni, Benito Quinquela Martín, Raquel Forner y Cándido López-, Ruiz y Romero fueron elegidos por el propio Fontanarrosa para llevar adelante este nuevo proyecto sobre el gaucho Martín Fierro.

Esta nueva aproximación cinematográfica al universo telúrico del famoso gaucho creado por Hernández se propone lograr una experiencia inédita en el ámbito del cine de animación argentino, ya que además de darle vida a los dibujos de Fontanarrosa, los directores le agregaron una técnica que ellos definen como "innovadora".

Martín Fierro es la historia de un héroe trágico, uno de los miles de gauchos que fueron reclutados para pelear contra el indio en la frontera argentina de la Patagonia en la segunda mitad del siglo XIX.

La estructura narrativa del filme responde al género del western, los gauchos son reclutados para despojar al indio de sus tierras y luego la civilización avanza sobre los territorios conquistados aniquilando al gaucho y su forma de vida.

Martín Fierro es separado de su familia y enviado a la frontera, donde debe servir a los intereses del ejército y, la mayoría de las veces, a los intereses particulares de los hombres que dirigen ese ejército y que usan la situación para quedarse con tierras y hacienda.

Fierro huye para regresar a su tierra y a su familia, pero cuando llega ambas le han sido arrebatadas y se ha convertido en un desertor. Su destino ahora es huir de la justicia.

Además de Fanego, quien le dio vida con su voz a Martín Fierro, prestaron sus voces Aldo Barbero, César Bordón, Héctor Calori, Claudio Da Passano, Cristina Fridman, Claudio Gallardou, el Indio Apachaca, Isabel Quinteros, Claudio Rissi, Roly Serrano y
Juan Carlos Gené.

Con guión de Fontanarrosa, Horacio Grimberg, Martín Méndez y Enrique Cortés, y producción de Pablo Rovito, el filme confirma el interés que la figura de Martín Fierro despierta entre cineastas locales, como lo demostró "Martín Fierro, el ave solitaria", que
el fallecido Gerardo Vallejo filmó con Juan Palomino en el papel principal.

"Martín Fierro" está construida en base a los diseños y dibujos originales realizados por Fontanarrosa, que los directores y un numeroso equipo de realizadores y artistas plásticos animaron sobre coloridos fondos creados por ellos.

Ruiz y Romero son los autores del largometraje de animación "El color de los sentidos", que tiene a la obra de Antonio Berni, Benito Quinquela Martín, Raquel Forner y Cándido López como fuente de inspiración, y que tiene fecha de estreno prevista para abril del año próximo.

Sorprendidos por la novedosa técnica de animación mixta que los directores pusieron en práctica para darle vida a los cuadros de esos famosos artistas plásticos argentinos, los productores de la película los pusieron en contacto con Fontanarrosa, que vio sus
trabajos y los eligió para llevar adelante este proyecto.

"Queremos dar un vuelco en el cine argentino de animación, con un trabajo que no es comercial pero sí artístico", dijo Ruiz en diálogo con Télam.

Mientras que Ruiz dirigió los aspectos cinematográficos del filme, Romero condujo al equipo de artistas que pintó los fondos y llevó adelante las animaciones.

"También queremos dejar constancia de que el cine de animación puede estar unido a las artes plásticas de una manera artesanal", agregó el director.

Fontanarrosa, que se adentró en el universo gauchesco a partir de su desopilante y genial "Inodoro Pereyra" (cuyas andanzas fueron reunidas en más de una veintena de libros), fue además de dibujante, un notable narrador de lo cotidiano.

Además de crear al compañero del perro Mendieta, el artista rosarino también publicó títulos como "El área 18", "El mundo ha vivido equivocado", "El sexo de Fontanarrosa", "El segundo sexo de Fontanarrosa", "Fontanarrosa y los médicos", "Fontanarrosa y la
política" y "Fontanarrosa contra la cultura".

Stallone filmaría remake de El vengador anónimo

El largometraje El vengador anónimo, protagonizado hace más de treinta años por Charles Bronson, es el nuevo objetivo de Sylvester Stallone, que se encargaría del remake de esta película dirigida originalmente por Michael Winner.
Stallone no sólo sería protagonista, sino que también se pondría detrás de las cámaras en esta nueva versión, que será escrita por los guionistas Michael Ferris y John Brancato, autores de Terminator 3.

El deseo es comenzar la producción de la película en marzo, pero todo está pendiente de por cuánto tiempo se extienda la huelga de guionistas.

El proyecto impulsado por los estudios MGM, se enmarca dentro de su política de revisar su gran cantidad de títulos estrenados con anterioridad -más de 4 mil películas- para ver cuáles son interesantes de volver a producir.

“Estamos viendo nuestra filmoteca para determinar cuáles potenciales franquicias nos hacen más sentido producir, y El vengador anónimo era claramente uno que resaltó”, dijo el jefe de operaciones de MGM, Rick Sands.

“Esperamos concretar el acuerdo con Sylvester Stallone para que dirija y protagonice, y tal como las películas de Rocky y Rambo, vemos esto como otra posible saga para él”, agregó el directivo, aludiendo a que El vengador anónimo llegó a tener cuatro secuelas, todas ellas protagonizadas por Bronson (hasta la quinta parte estrenada en 1994).

La película original narra la historia de un hombre pacífico y de familia, cuya vida cambia diametralmente cuando su esposa e hija son violadas por una pandilla en su propia casa. Como una forma de vengarse, el personaje de Bronson decide salir por las noches a combatir el crimen como un silencioso y anónimo vigilante.
Fuente: rodandocine.com

Jennifer Connelly y Kathy Bates se unen a ‘The Day the Earth Stood Still’

Jennifer Connelly y Kathy Bates trabajarán junto a Keanu Reeves en el remake de ‘The Day the Earth Stood Still‘ dirigido por Scott Derrickson (’The Exorcism of Emily Rose).

La historia presenta a Klaatu (Reeves), un humanoide alienígena que llegará al planeta Tierra en su platillo volador junto a su poderoso robot llamado Gort tratando de advertir a los humanos que no lleven sus conflictos hacia el espacio ya que podrían sufrir terribles consecuencias.

Estas talentosas actrices son una gran adición a este proyecto del cual espero ver una original adaptación del mensaje central ligado a los problemas de nuestros tiempos, razón por la cual aunque pareciera despegar muy despacio este proyecto creo que es uno de los pocos remakes que me ha parecido interesante..
Fuente: cinerama.ec

Nuevo Teaser Trailer de IRON MAN

Lo cierto es que este nuevo trailer de Iron Man aporta pocas novedades respecto a su antecesor.

Tal vez más cañero, con alguna imagen más (pocas) y un mayor protagonismo de Gwyneth Paltrow, el video vuelve a mostrar al alter ego metálico de Tony Stark como el aunténtico protagonista de la película de Jon Favreau.

El 2 de Mayo de 2008 Robert Downey Jr., Terrence Howard, Gwyneth Paltrow y Jeff Bridges se vestirán de gala para acudir al estreno de la adaptación.
Fuente: ktarsis.wordpress.com

Intrigante nuevo tráiler de La Búsqueda 2

Gracias a Walt Disney Pictures, ya podemos disfrutar del segundo tráiler de esta nueva entrega de La Búsqueda (National Treasure), apodada El libro de los secretos. Lo cierto es que éste es mucho más completo y enigmático que el primero y si eres amante del cine de aventuras, vale la pena que lo veas.

Cuando una de las páginas perdidas del diario de John Wilkes Booth reaparece, el tatarabuelo de Ben Gates resulta estar involucrado en una conspiración contra la muerte de Abraham Lincoln. Decidido a demostrar la inocencia de su antepasado, Ben seguirá una cadena de pistas alrededor del mundo. Este viaje llevará a Ben y su equipo a descubrir sorprendentes relevaciones y la posibilidad de encontrar uno de los tesoros secretos más buscados.

Recordemos que se estrenará las próximas Navidades y que ahora han contado con la incorporación de dos grandes actores como son Helen Mirren y Ed Harris. Aunque por supuesto, repiten Nicolas Cage, Jon Voight, Harvey Keitel, Diane Kruger y Justin Bartha.

Enlace: 2nd Full National Treasure Trailer Hits

Arrancó el Festival de Cine Independiente en Mar del Plata

Comenzó la cuarta edición del Marfici, con la presencia de invitados locales e internacionales y la proyección de más de 160 filmes. La Feliz será nuevamente el escenario de la expresión cinematográfica de vanguardia. Conozca la programación.

El IV Festival de Cine Independiente de Mar del Plata (Marfici), cuyas actividades empezaron el viernes, continuará este sábado con la proyección del filme "Klimt" que el cineasta chileno Raúl Ruiz dedicó a la vida del célebre pintor austríaco Gustav Klimt.
En el festival que será inaugurado la noche del sábado en el Teatro Colón de Mar del Plata, se presentará la Orquesta Sinfónica Municipal.
La orquesta proyectará un resumen de los documentales que compiten en la sección oficial del festival y habrá un discurso de bienvenida del director del evento, José Luis Jacobo.
El Marfici se desarrollará hasta el 11 de noviembre, con la presencia de invitados locales e internacionales y la proyección de más de 160 filmes, entre cortos y largometrajes agrupados en una competencia de documentales, otra de cortos argentinos y varias secciones paralelas.
La clausura del festival tendrá lugar con entrada gratuita el sábado 10 de noviembre, a las 20, en el Teatro Colón, donde se premiará a los ganadores de las respectivas competencias, tocará el grupo Gordoloco Trío y será proyectado el filme "Winners and losers", de Lech Kowalski.
En la Competencia Internacional de Documentales participan las obras argentinas "Puna", de Hernán Khourian, y "Bs As", de Alberto Pagán, a las que se suman "Resistencia", de la española Lucinda Torre, "Cartas a una dictadura", de la portuguesa Inés de Medeiros, y "The highwater trilogy", del estadounidense Bill Morrison.
También compiten "Tres camaradas", de Mascha Novikova (Holanda), "Alguna tristeza", de Juan Alejandro Ramírez (Perú), "Hércules 56", de Silvio Da-Rin (Brasil), "Hic Rosa, partitura botánica", de Anne-Marie Faux (Francia), "Los archivos Halfmoon", de Philip Scheffner (Alemania), y "Ninguna Isla", de Alexander Binder (Austria).
En la Compentencia Nacional de Cortometrajes concursan 30 filmes, entre los que figuran "Amor autoadhesivo", de Pablo Barbieri y Leticia Chistoph, "8cho", de Paulo Pécora, "Lapsus", de Juan Pablo Zaramella, "Nadie", debut en la dirección de la actriz Belén Blanco, "La cita", de Hernán Guerschuny, e "Infancia", de Esteban Menis.
El jurado de la competencia de documentales estará integrado por el cineasta español Pablo Llorca, la directora argentina Mariana Arruti y el director israelí Micha Peled, quien en la edición de 2006 resultó ganador de la sección con "China Blue".
Mientras que los jurados de la competencia de cortos serán el realizador y humorista Matías "Tute" Loiseau, la actriz Mara Santucho, y el cineasta rosarino Pablo Romano (ganador de la competencia en 2005 con "Una mancha de agua").
El certamen marplatense contará con la presencia del documentalista inglés Lech Kowalski, que retrató en sus filmes a la cultura punk; el director español Pablo Llorca, de quien se verá su filme "Uno de los dos no puede estar equivocado"; y la directora norteamericana Shelly Silver.
Además de tenerlo como invitado, la filmografía de Kowalski será homenajeada con una retrospectiva en la que el Marfici seleccionó gran parte de sus producciones, entre las que se incluyen "Hey! Is Dee Dee home?", sobre el grupo punk The Ramones.
Este año el festival ofrecerá una sección titulada "Terror fatto in casa", que está dedicada al cine de terror argentino y en la que se verán filmes de realizadores del género como Gabriel Grieco, Adrián García Bogliano, Paula Pollacchi, Daniel de la Vega, Damián Leibovich y Juan Cruz Varela.
En el apartado "Danza con los sueños" se verán largometrajes argentinos premiados en otros festivales como "UPA, una película argentina", de Camila Tocker, Tamae Garategui y Santiago Giralt, y "Cabeza de chancho", de Pablo Almirón. La sección "Desencuadres", que se dedica a un cine que se aleja de normas narrativas convencionales, ofrecerá "Glass Lips", del polaco Lech Majewski, "Klimt", del chileno radicado en Francia Raúl Ruiz, y "Elegy of life", del ruso Alexander Sokurov.
La música también tendrá un lugar destacado dentro de la programación del certamen, en la sección "Dejar sonar la música", que incluirá filmes extranjeros como "Wasted Orient", sobre una banda punk en China, y los largomentrajes argentinos "Mundo Tributo" y "Mono".
Dentro de la sección "Crímenes y Pecados" se verán la película alemana "Gefangene", de Ilan Dilthey, y la turca "Police", mientras que en "Godzillas en la niebla", un apartado dedicado al cine de terror, se verán "Severance", de Christopher Smith, "La Hora Fría", de Elio Quiroga.
En el marco del Marfici también se llevará a cabo un homenaje al fenómeno cinematográfico de Saladillo "Cine con Vecinos" con la proyección de la película "El último mandado", de Julio Midú y Fabio Junco.

Póster de Conan, más bárbaro que nunca

No sé qué decir sobre esta película, porque la verdad es que poco se sabe mucho de ella. Por eso me resulta tan curioso, que con la poca información que nos han dado, ya nos estén mostrando un póster.

Pero bueno, será que tienen ganas de enseñarnos la talla de bíceps que calza el protagonista.

Hasta el momento sabemos que se trata de una nueva versión del famoso guerrero creado por Robert E. Howard, que estará producida por Millenium Films y que según dicen sus guionistas… será más fiel al original de lo que lo fue en su momento la película protagonizada por Schwarzenegger.
Fuente: extracine.com

Buenos Aires se tiñe de sangre con el festival de cine de terror

Participan filmes y cortos argentinos e internacionales. El Bars se transformó en un referente del cine fantástico ultraindependiente, al brindar un espacio a cineastas para difundir un género que es relegado en la gran mayoría de los encuentros cinematográficos.

La octava edición del Festival de Cine de Terror, Fantástico y Bizarro Buenos Aires Rojo Sangre (Bars) empieza este jueves y se desarrollará hasta el próximo miércoles en el complejo Tita Merello de Buenos Aires, con una amplísima y destacada presencia de filmes argentinos en todas las competencias y muestras paralelas.

Con la intención de difundir y fomentar un tipo de cine que se encuentra en franco crecimiento y efervescencia, tanto a nivel de producción como de aceptación pública, el Bars será la vidriera de 15 largometrajes argentinos de terror y género fantástico, una cifra récord para el país.

Entre esos filmes, que sumados a una innumerable cantidad de cortos producen lo que los organizadores denominan "la explosión del cine fantástico ultraindependiente argentino", se destacan "La última entrada", de Demián Rugna, "Snuff 102", de Mariano Peralta, "La muerte conoce tu nombre", de Daniel De la Vega, e "Inzomnia", de Paula Pollacchi.

"Se trata de una película de brujería en la que pusimos mucho esfuerzo por lograr efectos especiales creíbles para generar terror e impacto en el espectador", afirmó Pollacchi -referente del terror independiente argentino- acerca de "Inzomnia", que protagoniza Fabiana Roth.

"El cine de terror es como un laboratorio, porque todo el tiempo te permite experimentar. Como terreno de experimentación es riquísimo", agregó Pollacchi, cuyo filme se verá mañana, a las 22 horas, y el lunes 5, a las 16.

Al igual que los otros tres títulos, "Inzomnia" participará de la sección internacional competitiva de largometrajes, que incluye filmes llegados de otros países y cuya sede -al igual que la de las demás actividades- será el Complejo Tita Merello, ubicado en Suipacha 442 de la ciudad de Buenos Aires.

El festival ofrecerá además una competencia nacional de largometrajes, en la que se verán "Número 8", de Sergio Esquenazi, "Alea", de Martín Zarlenga, "Massacre Marcial IVX", de Matias Lojo y Pablo Marini, "Bienvenidos al horror", y "Fausta", de Ernesto Aguilar.

Con respecto a los cortometrajes, la enorme producción de filmes locales obligó a los organizadores a crear, además de la competencia internacional, varias secciones temáticas que llevan nombres como Zombies y Mostros, Experimentales, Recuerdos del Apocalipsis, Terror Gourmet, Argentina Clase Z y Bizarro!.

Durante estos años el Bars se transformó en un referente del cine fantástico ultraindependiente, al brindar un espacio a cineastas y espectadores para difundir y acercarse a un género que es relegado -sino directamente ignorado- en la gran mayoría de los encuentros cinematográficos.

En el caso de Pollacchi, quien debutó en el largometraje en 2004 con "Baño de sangre", que se estrenó en el Festival de Cine de Mar del Plata y que también pasó por el Bars, ya había incursionado en el género con sus cortos "El cuarto de Alicia" (1999) y "En mi tumba" (2001).

Especialista en montaje egresada de la Escuela Nacional de Experimentación y Realización Cinematográfica (Enerc), Pollacchi fue invitada a mostrar su película y a dar un seminario sobre cine de terror en el Festival de Cine Independiente de Mar del Plata (Marfici), que empezará la semana próxima en esa ciudad balnearia.

"Mi gusto por el terror nació desde que era muy chiquita, a partir de todos los libros que leí y las películas que veía", recordó la cineasta, que admira a escritores como Edgar Allan Poe y Sthephen King, y a directores como Darío Argento, Brian De Palma y Tobe Hooper.

"El terror es un terreno muy amplio en el cual vos podés hacer convivir un montón de otros géneros, desde la comedia, el drama, el policial y el suspenso.

Es un género que te abre un abanico de posibilidades para las cuales otros géneros están un poco más limitados", agregó la cineasta. Para ella el terror "apela directamente a las sensaciones, trabaja sobre un nivel que no es el intelectual.

Apunta a sentimientos muy primitivos y así permite canalizar y exhorcizar las frustraciones y las angustias de los espectadores".

"Es un género muy subversivo, que habla de temas importantes y denuncia deficiencias sociales con una atmósfera de extrañeza, pesadillas, horrores y visiones oníricas y muy simbólicas", agregó Pollacchi, quien ahora prepara la filmación de "La Virgen de las Arañas", el drama de una esquizofrénica encerrada en un siniestro convento.

Estrenos para todos los gustos 1/11

Las películas argentinas "Cuando ella saltó", "El infinito sin estrellas" y "A los cuatro vientos" encabezan el listado de novedades cinematográficas que se conocerán en salas locales este jueves 1 de noviembre.
El lote sigue con la terrorífica "El juego del miedo IV", la mitológica "Los seis signos de la luz" y el thriller político "El sospechoso", con egipcio apresado y torturado por portación de nacionalidad.
Finalmente y luego de varios anuncios frustrados, se conocerá "Shortbus", una revulsiva comedia sobre neoyorquinos post 11 de septiembre, con anunciadas escenas de sexo explícito.

CUANDO ELLA SALTO

Un muchacho algo atolondrado pero de buen corazón (Iván de Pineda) asiste involuntariamente al suicidio de una chica (Andrea Galante), que se arroja al vacío y le deja una mochila con fotografía y una misteriosa grabación como mensaje.

El chico, que espera ganarse la vida como conductor de programas de cable, intenta contactarse con la familia de la muerta y se encuentra con su hermana gemela (también Galante), lo que le cambia la vida de un modo inesperado.

(Argentina, 2007) Dirección: Sabrina Farji - Guión: Lucía Ercasi y Sabrina Farji - Elenco: Iván de Pineda, Andrea Galante, Juano Aguiar, Sandra Ballesteros, Leo Ramírez, Victoria Carreras, Ricardo Passano, Lalo Mir, Boy Olmi - Idioma: castellano - Distribuye Primer Plano - Para mayores de 13 años - Duración: 97’.

EL INFINITO SIN ESTRELLAS

Drama familiar ubicado en la localidad bonaerense de San Martín, observa los desvelos de una madre (Valeria Lorca), bordadora de profesión, que lleva a su casa mortajas para decorar, lo que disgusta a su hijo (Gonzalo Cristaldo).

La historia es vista desde el chico, que en su tránsito a la adolescencia comienza a conocer la amistad, las relaciones familiares y la solidaridad, y a espiar el misterio existencial de su madre.

(Argentina, 2007) Dirección: Edgardo González Amer - Guión: Edgardo González Amer con la colaboración de Dieguillo Fernández - Elenco: Valeria Lorca, Mario Paolucci, Gonzalo Cristando, Iván Giachello, Kita Ca - Idioma: castellano - Distribuye Primer Plano - Para mayores de 13 años - Duración: 97’.

A LOS CUATRO VIENTOS

Subtitulada "Un homenaje a Hugo Díaz", aborda la figura del eximio armonicista Hugo Díaz, fallecido en 1977, desde el viaje desde su Santiago del Estero natal a Buenos Aires, las penurias iniciales y su posterior consagración.

Todo visto desde el corazón de quienes lo recuerdan, entre los que se distinguen su hija Mavi Díaz, rockera devenida en folclorista para la película, su hermana y músicos como José Colángelo, Domingo Cura y personajes populares.

(Argentina, 2007) Dirección: Alberto A. Larrán - Género: documental - Testimonios: Mavi Díaz, Domingo Cura, Luis Saltos, Franco Luciani, José Luis Castiñeira de Dios, José Colángelo, Héctor Larrea - Idioma: castellano - ATP - Duración: 90’.

EL JUEGO DEL MIEDO IV

Es la tercera secuela de la película original de 2004 y comienza con la muerte de Jigsaw y su apremdiz Amanda, a la que seguirán otros decesos espectaculares y la intervención de dos agentes del FBI.

Sin embargo, cuando el comendante Rigg, del Swat, es secuestrado e introducido en un nuevo juego, donde tendrá sólo 90 minutos para sortear una serie de trampas y salvarse de una muerte casi segura.

(Estados Unidos, 2007) Título original: Saw IV - Dirección: Darren Lynn Bousman - Guión: Patrick Melton y Marcus Dunstan sobre argumento de Patrick Melton, Marcus Dunstan y Thomas Fenton - Elenco: Tobin Bell, Costas Mandylor, Scott Patterson, Betsy Russell, Lyriq Bent, Athena Karkanis - Idioma: inglés - Distribuye Buena Vista - Para mayores de 18 años - Duración: 92’.

LOS SEIS SIGNOS DE LA LUZ

En la tradición de "El señor de los anillos" y "Las crónicas de Narnia", de distintos resultados en boletería, es la primera adaptación de una serie de novelas con aventuras de mitología propia, en la que un joven descubre que desciente de viejos guerreros por la libertad.

Con viajes hacia el pasado y hacia el futuro, el chico busca una serie de pistas miesteriosas y se encuentra con fuerzas de un mal inimaginables, en lo que se destaca un festival de efectos especiales y alguna moraleja ejemplificadora.

(Estados Unidos, 2007) Título original: The Seeker: The Dark Is Rising - Dirección: David L. Cunningham - Guión: John Hodge sobre novela de Susan Cooper - Elenco: Alexander Ludwig, Christopher Eccleston, Ian McShane, Frances Conroy, James Cosmo, Jim Piddock - Idioma: inglés - Formato scope - Distribuye Fox - Para mayores de 13 años - Duración: 97’.

EL SOSPECHOSO

Un ingeniero químico egipcio (Omar Metwally) casado con una estadounidense y residente en los Estados Unidos desde la niñez, regresa de un viaje de trabajo y es apresado por la CIA, que lo cree un peligroso "terrorista".

El hombre es transportado al norte de Africa, donde lo torturan en busca de su confesión, mientras su esposa viaja a Washington para averiguar sobre su suerte. ¿Podrá la mujer convencer a la CIA de la inocencia de su marido?

(Estados Unidos/ Sudáfrica, 2007) Título original: Rendition - Dirección: Gavin Hood - Guión: Kelley Sane - Elenco: Jake Gyllenhaal, Meryl Streep, Reese Witherspoon, Omar Metwally, Aramis Knight, Rosie Malek-Yonan - Idioma: inglés - Formato scope - Distribuye 791 Cine - Para mayores de 16 años - Duración: 120’.

SHORTBUS

Demorado su estreno varias veces, sigue la trayectoria de varios neoyorquinos cuyas tragicómicas aventuras navegan entre la sexualidad y los sentimientos, con promocionadas escenas de sexo explícito que llamaron la atención en diversos festivales.

Según se dice, la Nueva York posterior al 21-S y los años Bush no hace que la vida de la gente sea fácil, y la película invita a sus ciudadanos a reconciliarse con los intercambios intelectuales, los placeres de la carne y los sentimientos.

Título original: Shortbus (Estados Unidos, 2006) Guión y dirección: John Cameron Mitchell - Elenco: Sook-Yin Lee, Paul Dawson, Lindsay Beamish, PJ DeBoy, Raphael Barker, Peter Stickles - Idioma: inglés - Distribuye Primer Plano - Para mayores de 18 años - Duración: 101’.


Fuente: Telam

En Buenos Aires, una muestra de cine sudafricano

El ciclo incluirá siete filmes de esa cinematografía, que dejan al desnudo y reflexionan sobre la situación política, social y económica de esa nación en la actualidad. Será del 5 al 7 de noviembre en el cine Gaumont (Rivadavia 1635).

Una muestra del cine sudafricano posterior a la abolición del apartheid se realizará del 5 al 7 de noviembre próximo en el cine Gaumont (Rivadavia 1635).

El ciclo, organizado por la Embajada de Sudáfrica en el país, incluirá siete filmes de esa cinematografía, que dejan al desnudo y reflexionan sobre la situación política, social y económica de esa nación en la actualidad.

La lista de películas que se exhibirán arrancan con "Sarafina", filme de Darrel James Roodt, que revisa la lucha contra el apartheid a mediados de los 70 y es una adaptación del musical homónimo de Mbongeni Ngema.

Del mismo director se verá "Yesterday", sobre una madre de 30 a[os que vive en una aldea zulú y debe emprender un viaje para tratarse de sida en momentos en que su hija comienza la escolaridad; y "Llanto por la tierra amada", basada en la novela de Alan Paton que narra un viaje desde un pueblo del interior a Johannesburgo.

"Tierra de sangre", de Tom Hooper, sobre un policía que para gozar de la aministía post-apartheid se plantea testificar en los juicios de la Comisión de la Verdad y Rconcliación; e "Historia de delincuencia", de Oliver Schmitz, sobre un joven que incursiona en el mundo de las pandillas, también se verán en el ciclo.

La muestra se cierra con "Un niño llamado Twist", de Tim Greene, una versión actual del clásico "Oliver Twist" y "Max y Mona", de Teddy Mattera, sobre un joven que tiene el don de llorar en los entierros, siguiendo una vieja tradición.
Fuente: Telam

“Cuando ella saltó”, una comedia atractiva

Con el debut actoral de Iván de Pineda y primera incursión en la pantalla grande de Lalo Mir, este film argentino se adentra en el realismo mágico urbano y no desdeña los personajes absurdos, lo grotesco y lo exagerado. Dirigida por Sabrina Farji, llega mañana a las salas de cine.

Por Héctor Puyo

El filme argentino "Cuando ella saltó", de Sabrina Farji, es el debut actoral del modelo Iván de Pineda, supone un saludable desvío del llamado Nuevo Cine Argentino y se estrena mañana jueves.

Con un pie en el estilo inefable empleado por los checos Vera Chytilova y Jiri Menzel allá por los 60 y otro en un realismo mágico urbano que no desdeña el grotesco y lo exagerado, narra lo que le sucede a un muchacho inmaduro (de Pineda) cuando es testigo involuntario de un suicidio.

Completan el elenco Andrea Galante, Juaqo Aguiar, Sandra Ballesteros, Leo Ramírez, Victoria Carreras, Ricardo Passano, Boy Olmi y Lalo Mir, quien también hace su primera y disfrutable incursión en la pantalla grande.

El chico ve morir a una bella muchacha (Galante), que es la que salta desde la terraza de un edificio, pero el guión no lo encamina hacia la tragedia sino a una agridulce búsqueda de los designios de la suicida.

Es que la chica deja una mochila con objetos personales, fotografías y una grabación con mensaje inquietante -en la que en ningún momento habla de muerte- y el muchacho intenta comunicarse con sus familiares.

La sorpresa radica en la hermana gemela de la difunta, también interpretada por Galante, con la que inevitablemente comienza a formarse un vínculo signado por la presencia de aquélla aunque en principio ninguno de los dos la mencione.

El encuentro le permite a Farji incursionar en esos ámbitos bizarros que ya mostró en la fallida "Cielo azul, cielo negro" (2003), porque la chica trabaja en un disparatado boliche de gitanos capitaneado por un excéntrico Boy Olmi.

Ese disparate abarca también la espera de un llamado Eclipse del Milenio, en la que una periodista televisiva (Victoria Carreras) pierde la compostura al apagarse las cámaras, y las veleidades del joven protagonista, que fracasa una y otra vez en "castings" para conducir un programa de videoclips.

Hay también personajes absurdos como el "Licenciado" de Lalo Mir, que trafica objetos en una plaza impecablemente vestido de blanco, y un anciano paralítico (Ricardo Passano) que sin embargo puede cortejar a su enfermera y bailar el vals.

La galería prosigue con un amigo y socio del protagonista (Juano Aguiar), un chico del interior con evidente indecisión de género (Leo Ramírez) y dos gordos violentos claramente inspirados en "Los hermanos Caradura".

Lo interesante es que en su primera película en solitario, Farji no se queda en la anécdota sino que utiliza las nuevas tecnologías para una saludable búsqueda formal en la que el color y las texturas tienen su fundamento.


Así, altera aleatoriamente algunos planos o parte de ellos, modifica fondos dentro de un mismo plano y viola con humor algunas convenciones narrativas, dentro de una liviandad saludable y con vestigios de cinefilia.

Parte de las virtudes del filme es el alto rendimiento del elenco, con Sandra Ballesteros, Ricardo Passano, Boy Olmi y Lalo Mir en convincentes personificaciones y una parejita joven (de Pineda-Galante) de muy buena química.
Fuente: Telam

Daniel Craig será James Bond cuatro películas más

Hace unos días, la propia Metro Goldwyn Mayer confirmaba que Daniel Craig había llegado a un acuerdo con el estudio, para ponerse el traje de James Bond en cuatro películas más.

Así que, si echamos cuentas… suponiendo que todo salga bien y el fortachón cumpla con el contrato, sería el tercer actor que habría interpretado más veces el papel del espía más famoso al servicio de Su Majestad. Ya que sólo le ganarían Roger Moore (7 veces) y Sir Sean Connery (6 veces). De modo que haría olvidar por completo al pobre de Pierce Brosnan, con sus escasas 4 películas (todas ellas bastante criticadas).

El rodaje de Bond 22, la próxima película del espía británico, comenzará en breve. Pues se pretende estrenar el 7 de Noviembre del próximo año.

Escritor de ‘Zodiac’ se encargará del guión de ‘Spiderman 4′

Siguiendo las noticias sobre el nuevo proyecto del héroe arácnido en Entertainment Weekly se ha reportado que James Vanderbilt, escritor de ‘Zodiac’, ha sido contratado para escribir el guión de ‘Spider-Man 4‘ la cual Sony espera tener estrenar durante el 2009.

Esta es una interesante opción para traer de vuelta a este personaje del cual la audiencia parece no tener suficiente.

Aunque aún no se conoce si continuará la historia donde quedó o si empezarán casi que desde cero, el único que ha expresado que de una forma u otra estará involucrado en el proyecto es Sam Raimi quien dirigió esta trilogía y si no ocupa el mismo puesto podría estar haciendo de productor de la misma.

Por otro lado Tobey Maguire y Kirsten Dunst han dicho que regresarían siempre y cuando la historia lo amerite…aunque esto podría depender de la decisión que se tome de darle un nuevo giro a la saga.
Fuente: cinerama.ec

The Flash y Green Lantern ya tienen directores

Durante este fin de semana se ha anunciado a los directores para las películas de dos integrantes de la Liga de la Justicia, grupo que también tendrá su película. En primer lugar la película de ‘The Flash’ será dirigida por David Dobkin entre cuyos trabajos están ‘Wedding Crashers’ y ‘Fred Claus’.

La película utilizará el personaje de ‘Wally West’ lo cual cuadraría perfectamente con un reciente rumor de que la película de ‘JLA’ empezaría con el funeral de Barry Allen, primer Flash.

Por otro lado también se ha confirmado a Greg Berlanti como el director de la película de ‘The Green Lantern’, y además escribirá el guión junto a Marc Guggenheim y Michael Green. El trabajo como director de Berlanti se limita a una película ya que su experiencia se basa en la producción de algunas series de televisión.

Es bueno ver que DC Comics está trabajando activamente por llevar al cine a todos sus personajes más famosos desarrollando proyectos como ‘JLA’ así como también con los personajes individuales pero pareciera que están apresurando un poco las cosas y a la vez se encuentran bastante indecisos por el constante cambio de directores.

Mi opinión es que se deberían concentrar en la película grupal…pero ese soy yo. ¿Qué piensan ustedes de estos proyectos?
Fuente: cinerama.ec

La segunda parte de ‘El código Da Vinci’ llegará en diciembre del 2008

Probablemente, Ron Howard y Tom Hanks repetirán como director y protagonista en la nueva película.
‘Ángeles y demonios’ es una novela anterior a ‘El código Da Vinci’.
El estreno está previsto para el 19 de diciembre del próximo año.

Columbia Pictures quiere poner en marcha lo antes posible el rodaje de Ángeles y demonios, basada, igual que El código Da Vinci, en una novela de Dan Brown y protagonizada, también, por el simbologista e investigador Robert Langdon, según recoge Variety.

La premura se debe a que el pacto de Columbia Pictures con la WGA (Writers Guild America), el gremio de escritores, expira a finales de este mes. Además, ha trascendido que el estreno se ha fijado para el 19 de diciembre de 2008.

Secta demoníaca

Ángeles y demonios es, de hecho, una precuela del popular y polémico best seller de Dan Brown. Fue publicada en el 2000, y es la tercera novela que escribió, pero la primera en que aparecía el personaje de Robert Langdon y, por lo tanto, anterior a El código Da Vinci.

La muerte de un científico cuyo cadáver ha aparecido con una marca de fuego en el pecho, hará que Langdon, con la ayuda de una joven científica italiana y oficiales de la Guardia del Vaticano y Suiza, inicien las pesquisas incluso en el seno del mismo Vaticano. Tras el asesinato se esconde una secta demoníaca denominada los Illuminati que han descubierto una poderosa arma.

De nuevo con Tom Hanks

Los mismos productores de ese éxito en la gran pantalla, Brian Grazer y John Calley, desean que Ron Howard repita tras las cámaras y que, por supuesto, Tom Hanks acepte retomar el papel del célebre catedrático de iconología religiosa.

El guión, basado en la novela original de Dan Brown, será adaptado también por Akiva Goldsman, y la intención es empezar a rodar en febrero del 2008.

El código Da Vinci, estrenada en mayo del año pasado, tenía un elevado presupuesto de 125 millones de dólares. Pero logró amasar 217 millones de recaudación sólo en EE UU y un total de 758 en la taquilla mundial. Para hacer una comparación, grandes éxitos de este verano como Transformers o Piratas del Caribe: En el fin del mundo, han recaudado 702 y 961 millones de dólares respectivamente.
Fuente: 20minutos.es